阅读下文,完成1~4题。
《新月诗选》序言(节录)
陈梦家[注]
我们喜欢“醇正”与“纯粹”。我们爱无瑕疵的白玉和不断锻炼的纯钢。白玉,好比一首诗的本质,纯粹又美;钢代表着诗人百炼不懈的精神。匠人在方玉石上要雕镂出奇美的图像,他先要有一个想象,再要准备好一把锐利的刀,又要用手腕,把自己的想象描上玉石,因为一个匠人最大的希望、最高的成就是在作品上发现他自己的精神的反映。醇正与纯粹是作品最低限的要求,那精神的反映,有赖匠人神功的创造,那是他灵神的移传。在他的工程中,得要安详地思索,想象地完成,是思想或情感清滤的过程。
诗,具有两重创造的涵义。在表现上,它所希求的是新的创造,是从锻炼中提选出的坚实的精华,它是一个灵魂紧缩的躯壳。在诗的灵感上,需要那新的印象的获取。这才是一首诗的内在,是一首新的诗的发现。所以写诗人的涵养是必不可少的,真实的感情是诗人最紧要的原素。如今用欺骗写诗的人到处是,他们受感情以外的事物的指示。其次,要把灵感所激动的诗写出来,他要忠实于自己。技巧乃是从印象到表现的过渡,要准确适当,不使橘树过了河成了枳棘。
有些撒种的人,有好的种子却不留心把它撒在荆棘里、石头上或浅土的地方,种子就长不起来。诗也一样需要适宜栽培的。正如图画或音乐,一样需要色彩或声调的设置得宜。诗也要把最妥帖、最调适、最不可少的字句,安放在所应安放的地位:它的声调,它的色彩,也要与诗的情绪相默契。
为什么一张图画安上了金框就显得清楚?为什么在城外看见煊红的落日,圈进一道长齐的古城墙里就更使我们欢喜?是的,从有限中才发现无穷。一首蕴藏无限意义的诗不在长,也许稀少的几行字句就淹没了读书的海。诗是无穷意义的缩短。限制或约束,反而常常给我们情绪伸张的方便。“紧凑”所造就的利益,是有限中想到无限。诗的暗示,捡拾了要遗漏的。我们不怕格律。格律是圈,它使诗更显明、更美。形式是观感赏乐的外助。格律在不影响内容的程度上,我们要它,如像画不拒绝合适的金框。金框也有它自己的美,格律便是形式上给予欣赏者的贡献。但我们绝不坚持非格律不可的论调,因为情绪不容许格律来应付时,还是得听诗的意义不受拘束地自由发展。我们绝不是在造自己的镣锁,我们要求规范的利用。匠人绝不离他的规矩绳尺,即是标准。诗有格律,才不失掉合理的相称的度量。
这些主张,差不多是我们一致的方向,仅仅是一种方向,也不知道那目的离得我们多远!我们写诗,因为有着不可忍受的激动,灵感的跳跃挑拨我们的心。惑人的新奇,夸张的梦和刺激的引诱,我们谨慎不敢沾染。把住一点儿德性上的矜持,老老实实做人,老老实实写诗。我们写诗,只为我们喜爱写,好比是一只燕子在黑夜的天空里飞,她飞,低低地唱,曾不记得白云上留下什么记号?只是那些歌,是她自己喜爱的!她的生命,她的欢喜!
注:陈梦家(1911~1966),中国现代诗人、考古学家。
1.就诗歌创作而言,文章第一段中画线的语句分别指的是什么?
答:(1)“作品最低限的要求”指 。
(不超过15个字)
(2)“匠人神功的创造”指 。
(不超过15个字)
2.